专辑简介:这部专辑由钢琴演奏家古畑祥子(Sachiko Furuhata-Kersting)演绎肖邦的经典钢琴作品,在她的第三张独奏专辑中,古畑祥子选择了肖邦这位浪漫主义时期的钢琴之王。通过他著名的练习曲、夜曲和圆舞曲作品,不同的情绪通过钢琴展现出来并进行层层递进,从而绘制出一幅肖邦细腻的样貌。钢琴家简介:古畑祥子(Sachiko Furuhata-Kersting)出生于日本的横滨,在三岁时就开始学习钢琴。在日本赢得青年钢琴家比赛后,她来到德国深造,在代特莫尔德音乐学院(University of Music in Detmold)和杜塞尔多夫舒曼音乐学院(Robert Schumann Hochschule Düsseldorf)学习。她还在萨尔茨堡(Liske教授)、魏玛(Ringeissen教授)和瑞士锡安(Szidon教授)参加过大师班的学习。她也经常在欧洲和日本演出,她在目前与古典厂牌Oehms Classics合作。2012年,她被纽约和汉堡的施坦威公司任命为 "施坦威艺术家"。她的曲目非常广泛,包括莫扎特、贝多芬、舒曼、勃拉姆斯、李斯特、肖邦的古典和浪漫时期作品以及印象主义时期的作曲家。色色爱爱九视频
专辑简介:比利时小提琴家Arthur Grumiaux(1921-1986)是杰出的欧洲小提琴大师之一。无论是用Guarneri还是Stradivarius小提琴(即所谓的“General Dupont”小提琴)演奏,他对勃拉姆斯、柴可夫斯基、布鲁赫、舒伯特和海顿的演奏在各个方面都堪称杰出。古典的勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲与斯特拉文斯基现代的“D大调协奏曲”相结合,使人们认识到格鲁米奥的确是一个具有普遍才能的人。虽然现代作曲家在他的曲目中没有那么突出,但当艺术家录制他们的音乐时,他们受到了尊敬。因此,这张新专辑将是所有小提琴音乐爱好者和Arthur Grumiaux粉丝的一次激动人心的经历。勃拉姆斯与斯特拉文斯基。一张专辑里有两个音乐世界。享受吧!曲目简介:德国作曲家约翰奈斯·勃拉姆斯作于1877~1878年,是作者一生中创作的唯一的小提琴协奏曲。乐曲具有浓厚的田园牧歌风味和匈牙利民歌情调,那种安详与厚重相得益彰的感觉,正是勃拉姆斯所独具的特色。在这部作品中,勃拉姆斯成功地将浪漫主义的激情与古典主义的严谨结合起来,并在曲式上有很多大胆创新。斯特拉文斯基的《D大调小提琴协奏曲》创作于1931年,这个时期正处于西方音乐史上所谓的“新古典主义阶段”,而这首乐曲就是当时著名的代表作之一。决定创作这部作品是由于在1931年初,斯特拉文斯基听取了老朋友威利·施特雷克的建议,但是由于不会演奏小提琴,斯特拉文斯基在作品创作之初并不是十分的有把握,他还曾经向当时著名的小提琴和中提琴演奏家保罗·欣德米特请教过,这在后来他的回忆录中曾有所记载:“我问他我本人不会拉小提琴这一事实会不会无法避免的成为我创作过程中的不利因素。他对我完全放心,并且说他认为我不了解小提琴反而能帮助我避免常用的手法,并且能使我创作出不受指法限制的乐思来。”后来,由于威利·施特雷克的推荐,斯特拉文斯基认识了著名小提琴演奏家萨姆埃尔·杜什金,二人一见如故,并成为终生好友,这也是促成《D大调小提琴协奏曲》这一伟大作品诞生的重要条件之一。作品于1931年10月23日在柏林广播音乐厅首演,由于乐队表现不佳,首演并没有令斯特拉文斯基满意,但仍然获得很多正面的评价,并且在后来的欧洲巡演中获得很大的成功和一致的赞扬。
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