曲目列表
专辑简介
专辑介绍：星外星唱片旗下“星外星古典”厂牌，联手旅英青年钢琴家孔嘉宁，推出专辑《贝多芬钢琴奏鸣曲——“月光”&“槌子键琴”》。本专辑收录了乐圣贝多芬的两部钢琴作品，包括著名的升c小调第十四钢琴奏鸣曲“月光”，及降B大调第二十九钢琴奏鸣曲“槌子键琴”。“月光奏鸣曲”创作于1801年，属于贝多芬成熟时期的作品。1801年时的贝多芬是一个悲喜交集的年份，这一年他与贵族少女朱丽埃塔·圭恰迪尼相恋，但同时也饱受失聪问题困扰，爱恋的幸福与病痛带来的郁闷是贝多芬这段时期最真实的精神写照。“月光”这个习惯称呼来源最可能是德国诗人雷尔施塔布，他形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。在这首作品的创作上，贝多芬试图在传统奏鸣曲框架上探索曲式发展的可能性，达到音乐性与技术性的完美结合。另一部降B大调第二十九钢琴奏鸣曲“槌子键琴”（OP.106），创作于1817-1819年之间，属于贝多芬晚期作品。对于这首作品，贝多芬给朋友的信中写道：“这首奏鸣曲是在多灾多难的环境下写出来的，要为面包而写作，这是多么辛酸的事啊……”，贫病交加之中，贝多芬创作了这首作品。“槌子键琴奏鸣曲”是贝多芬所有钢琴奏鸣曲当中难度最大，也是最复杂、严谨的作品。首先，这部作品区别于其他传统奏鸣曲作品的三乐章结构，采用了四乐章的结构，扩充了音乐规模；其次在创作上的复杂，尤其是最后的第四乐章是一首庞大的赋格曲，严谨且精致的对位手法让这个乐章变得相当庞大，因此这部规模既大又技巧要求高超的作品，成为每位钢琴家证明自己技术与音乐悟性的试金石。孔嘉宁的演奏风格博采众长，师从俄裔钢琴大师德米特里·阿列克谢夫时，学到了音乐诠释的整体性，其后成为傅聪先生的关门弟子，体会到用中式思维阐释西方音乐。他的演奏强调作品整体性，又在细微处凸显自己对音乐的独特理解。不仅钢琴家本身的精彩演绎，更有国家大剧院的鼎力支持和高水平的制作人监制，本专辑在中国国家大剧院录音棚中录制，由国家大剧院音频主管，音乐科技专业博士孙立驰先生录音监制，收音更采用DPA 4006-TL等专业录音话筒，拒绝失真，还原音乐透明的声音质量。表演者介绍：孔嘉宁，旅英青年钢琴家，著名钢琴家傅聪关门弟子，英国皇家音乐学院钢琴系唯一亚洲籍教授。孔嘉宁先后师从星海音乐学院著名教育家伍正文、麦美生、黄天东教授。在校期间曾先后在北京音乐厅、北京保利剧院、广州星海音乐厅、香港演艺学院和香港文化中心参加独奏和重奏演出。2004年，孔嘉宁再次获得全额奖学金进入世界最顶尖的音乐学府——伦敦皇家音乐学院（Royal College of Music）。在学习期间，他囊括了该学院所有奖项，并获得音乐学士和音乐硕士学位。2011年，他以专业第一名的成绩被学院授予博士学位（艺术家最高文凭），同时当选为皇家音乐学院米尔斯·威廉青年院士。在皇家音乐学院学习期间，孔嘉宁追随著名俄裔钢琴大师Dmitri Alexeev学习，并有幸接受了Maria Tipo、Dmitri Bashkirov、Peter Frankl、Alfredo Perl等大师的指导。自2009年以来，他还拜在旅居伦敦的传奇中国钢琴大师傅聪先生门下，成为大师最后一名弟子。他在国际赛场上取得一系列的奖项，其中最令人瞩目的是曾四次在高规格的国际音乐比赛世界联盟（World Federation of International Music Competitions）的成员比赛上进入决赛并获奖：2009年利兹国际钢琴比赛，2014年苏格兰国际比赛，2015年西班牙桑坦德国际钢琴比赛，以及2016年悉尼国际钢琴比赛。孔嘉宁获得的其它奖项包括2008年英国坦布里奇·威尔斯国际青年艺术家音乐比赛银奖，2009年全英音乐学院院际比赛德雷克·巴特勒奖，2013年5月比利时伊丽莎白皇后国际钢琴比赛半决赛奖，2013年9月意大利瓦赛西亚国际钢琴比赛金奖。孔嘉宁于2011年度起正式在母校普赛尔音乐学校任教，同时他还任教于皇家音乐学院预科部和在大学部担任助理教授，成为Alexeev教授的助教。2018年，他晋升为正教授，是英皇钢琴系最年轻的，也是唯一的亚洲籍教授。午夜男同女同在线观看
专辑简介:阿格涅斯卡·奥斯赞卡(Agnieszka Oszanca)为作曲家萨尔瓦托·兰泽蒂 (Salvatore Lanzetti) 的奏鸣曲第一卷中的"大提琴和通奏低音，Opus 1"呈现了世界首次录音。这部作品写于1736年，展现了作曲家的想象力和对乐器的充分掌握。波兰大提琴家Agnieszka Oszanca在巴洛克大提琴上演奏，伴随着由大提琴、西奥伯琴和大键琴组成的丰富的通奏低音。这段录音的主角，意大利大提琴家、作曲家萨尔瓦托·兰泽蒂，1710年左右出生在那不勒斯，他在家乡学习大提琴和作曲。有证据表明，在1730年至1754年间，兰泽蒂在伦敦度过了相当长的时间，据查尔斯·伯尼（Charles Burney）称，兰泽蒂帮助推广他的乐器，并在英国音乐爱好者中建立了新获得的独奏形象。1736年在阿姆斯特丹，我们出版《大提琴独奏和通奏低音奏鸣曲, Op. 1 (第一卷) 》的12首奏鸣曲，并献给了布伦瑞克的弗雷德里克（威尔士王子）。他是第一位真正的大提琴演奏家之一，也是一位易于对乐器进行技术革新的作曲家，科莱特先生在他的文章 《从专业翻译人员、公司、网页及可自由查看的翻译库中学习（巴黎，1741年）》中承认了他的名声，在这里，他准确地指出了奏鸣曲的进步。作为这段录音的主题-作品1的美妙之处在于其惊人的多样性，不仅在于技术的复杂性，还在于当时流行的法国和意大利风格的特点和混合。对整个指板、拇指位置的广泛使用、移动、探索以及复杂的弓法的使用，这一直是小提琴技术的保留，证明了兰泽蒂对乐器的非凡的掌控和无畏的想象力。艺术家简介:奥斯赞卡(Agnieszka Oszanca) 在乌得勒支音乐学院与胡奥拉学习历史大提琴。她定期与欧洲管弦乐队和室内乐合奏团在最重要的音乐会场馆和早期音乐节上演出。阿格涅斯卡曾为迪卡(Decca)、索尼(Sony)、格洛萨(Glossa)、阿尔法(Alpha)、Pan Classics和Globe Records唱片公司录制过唱片。
更多>>
