曲目列表
专辑简介
王璁的全新专辑《南风》，特色是选择历代诗词名作，重新以现代手法谱曲，以焕然一新的摩登面貌重现眼前。而当中的诗词，并非都是“高大上”的殿堂之作，《客途秋恨》便是当中的异数，它属于民间，从底层开始生长。《南风》中的诗词原作，大多来自历代的大师、“大家”，是让人高山仰止的阳春白雪；《客途秋恨》可能是当中最不一样的作品，它是一首经典的“地水南音”作品，发端于民间最底层，最早是盲人瞽师在江湖卖艺时自弹自唱，聊作果腹的求生技艺。先是在街头巷尾卖唱，搏贩夫走卒劳作歇息时的一笑一叹、得一两文钱的打赏，后慢慢登堂入室，进入到“有瓦遮头”的茶室酒楼，经由粤剧大师如白驹荣等演绎后，登上粤剧舞台，并在后来的港产电影中不断出现，也由此传播至大江南北。《客途秋恨》可能是岭南地区最广为流传的地水南音作品，这也是一直演唱爵士类作品的王璁第一首真正的流行曲风格（Pop）尝试。多年来流传甚广的版本多为男性大家，鲜有女性演绎的版本，王璁此番演绎，是一次崭新的挑战和尝试。与王璁一直以来“爵士Diva”的标签不同，《客途秋恨》是一首抒情的“Pop”，凄婉动人，深情无比。有别于大师版本的悲怆与天地苍凉，王璁版《客途秋恨》，一开声就带出别样味道，她以自己标志性的学院派爵士腔调，搭配经典南音词句，从现代女性独立坚强的角度诠释出别样的《客途秋恨》，让听者感受到纵然有离别惆怅的哀伤，但仍蕴含着希望，哪怕际遇无奈，也要懂得放手，不管漂泊与思念多苦楚，也会独自坚强面对，永毅前行。歌曲有幸邀请到王璁的同门师妹、当今华语乐坛炙手可热的女性制作人陈珀操刀制作。陈珀是擅长情感描绘的妙手，她经手的作品，总能给予听众广阔想像空间和情感共鸣，这一次她又施展神来之笔，用抒情流行风格把这首南音经典名曲改编出全新面貌。历时六年磨砺的《南风》，有传播中华传统文化的初心，王璁也一直不遗余力地在不同层面推广传统美学，《南风》的封面拍摄及MV制作，也专门在广州最早的五羊传说初地五仙观取景。通过这首焕然一新的《客途秋恨》，希望能为这种即将失传的非物质文化遗产的带来更强的生命力，同时希望能影响更多新生代的听众，让更多的人认识这首南音佳作。制作人陈珀当今华语乐坛炙手可热的女性制作人，有多首“顶流、爆款歌”如《富士山下》、《吴哥窟》等代表作。陈珀出身于音乐之家，6岁学琴，大学时代在广东省星海音乐学院作曲系主修作曲、交响乐写作、钢琴和指挥。2002年毕业后，陈珀开始独立创作音乐。其间作品屡屡获奖，被视为中国音乐界一颗冉冉升起的超新星。2006年的作品《富士山下》火遍华语乐坛，除了陈奕迅，陈珀还与林子祥、陈慧琳、容祖儿、吕方、周杰伦、孙楠、刘欢、沙宝亮等众多歌手合作过。2022年，她创作、编制的旧作《吴哥窟》十年后火遍网络。“当时接到王老师的邀约合作，很开心，因为王老师是我们非常欣赏的爵士天后，也是我敬爱的师姐，她发来了非常多的曲目让我挑选，我一下子就被《客途秋恨》凄迷的旋律和有格调的歌词所吸引，毅然地选择了这首曲子来制作。我和团队老师设计时，考虑到王老师的嗓音和气质高级，非常适合大弦乐的渲染和烘托氛围，再配以大提琴的缠绵直入人心。前奏引用了《客途秋恨》的粤剧原声连接雨声，把人带入了这个故事的时空，飘在高频段的女声哼吟引入歌曲主题，女声群感的伴唱给予歌曲各种听觉上的呼应，配合着王老师的主唱，浑然一体；中间间奏，钢琴的滴落单音仿佛一片片的秋叶落下，展现了凄美，神秘，妩媚的音乐色彩，望每一位听众都能进入这首歌曲感受到无与伦比的、全身心浸没的精彩。”----陈珀“每一个广州靓仔靓妹，童年记忆中一定或多或少伴随着那么一小段的粤曲小调，虽不能完整地哼唱出来，但一定可以随口说出几首的大名。我自己最喜欢地水南音，歌词简单明了，旋律百转千迴，乐队声音低调而温暖，犹如落魄的贵家公子，始终保持着一种修养。所以， 《南风》里面怎么可以没有“南音”呢！最为人熟知的南音作品当然是《客途秋恨》，一声“凉风有信，秋月无边”，已经把我们带进场景，入型入格。非常幸运可以邀请陈珀对《客途秋恨》进行编曲，她是一个有商业触觉和音乐灵感的音乐人，我认为她是不可多得的既有音乐追求，又有商业运作经验的制作人，我把之前好几个版本给她听过，她都觉得只有“凄”，不够“美”。两个广州妹，经历了六十多个日与夜，终于把“缠绵凄美”做出来，成就了专辑中唯一一首“主流”“大POP”，我觉得这不是一首“歌”，而是一出“戏”！音乐从一开始就营造出一个宽广的场景：南国大宅中的主人公，一段在大时代的爱情故事。”----王璁，节选自《南风导赏》91看片淫黄大片91桃色
专辑简介：这张专辑中Pangea三重奏将继续探索葡萄牙钢琴三重奏，这是该系列的第三卷。曲目涵盖 19 世纪晚期至今的作品。全部为世界首演录音。作曲家简介：阿曼多-若泽-费尔南德斯（Armando José Fernandes）（1906 年 7 月 26 日~ 1983 年 5 月 3 日），葡萄牙新古典主义作曲家，与豪尔赫-克罗纳-德-瓦斯康塞洛斯（Jorge Croner de Vasconcelos）、费尔南多-洛佩斯-格拉萨（Fernando Lopes-Graça）和佩德罗-多-普拉多（Pedro do Prado）是主宰 20 世纪中期葡萄牙音乐的 "四人组 "之一。在里斯本国立音乐学院（葡萄牙语为 Conservatório Nacional de Lisboa）学习后，他获得了为期三年的巴黎奖学金，并成为纳迪娅-布朗热（Nadia Boulanger）等人的学生。费尔南德斯最初是一名音乐会钢琴家，后来更专注于作曲和教学。除其他作品外，他还创作了大提琴奏鸣曲、小提琴协奏曲和大量钢琴曲。他的作品通常具有亲切感，偶尔也有技巧性的段落。他的作品被描述为"十分精致地追求一条更为传统的新古典主义道路"。若泽-维安纳-达莫塔（José Vianna da Motta）（ 1868 年 4 月 22 日~1948 年 6 月 1 日）葡萄牙钢琴家、教师和作曲家。他是李斯特最后的学生之一。为了纪念他，1957 年创办了何塞-维亚纳-达-莫塔音乐比赛（The José Vianna da Motta Music Competition）。艺术家简介：Pangea三重奏（The Pangea Trio）的成立源于一个共同的愿望，即向听众介绍 20 世纪和 21 世纪的音乐。其作品的独特风格源于其成员选择通过曲目来表达他们的音乐背景，其中包括许多新作品的首演，同时对古典和浪漫主义三重奏曲目进行原创性的诠释。三重奏的前身是阿道夫-拉斯顿-卡巴哈尔（Adolfo Rascón Carbajal）（小提琴）和特雷莎-瓦伦特-佩雷拉（Teresa Valente Pereira）（大提琴），现在作为一个新团队与莱奥-贝尔托伊斯（Léo Belthoise）（小提琴）和萨拉-乔尔达（Sara Chordà）（大提琴）一起继续他们的旅程。他们经常受邀参加葡萄牙、西班牙和法国最负盛名的音乐节和音乐会，如里斯本的贝伦文化中心（CCB）、波尔图的 Casa da Música、阿尔科巴萨的 Cistermúsica、Festival Internacional de Música de Marvão (FIMM)、 莱里亚国际音乐节、里斯本圣洛克音乐节、辛特拉佩纳宫音乐节、马德里维拉诺古典音乐节、法国学院、伊泰-莫桑音乐节、埃瓦里斯托-瓦莱博物馆基金会、奥维耶多维拉诺音乐节等。三重奏经常与塞尔吉奥-阿泽维多（Sérgio Azevedo）、亚历山大-德尔加多（Alexandre Delgado）、努诺-科尔特-雷尔（Nuno Côrte-Real）、阿尔贝托-科拉（Alberto Colla）等当代作曲家合作，并将首张专辑《Une Goutte d'Ombre》献给埃马纽埃尔-希奥（Emmanuel Hieaux）的音乐（Disques Coriolan）。他们定期为葡萄牙国家广播电台演出。Pangea三重奏目前正在为 NAXOS 录制葡萄牙钢琴三重奏选集。第三卷将于 2024 年 1 月发行，专门收录若泽-维安纳-达-莫塔（José Vianna da Motta）、阿曼多-若泽-费尔南德斯（ Armando José Fernandes）和努诺-科尔特-雷亚尔（Nuno Côrte-Real）的作品。
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