曲目列表
专辑简介
专辑简介：莫扎特将旋律置于协奏曲的核心位置。在《第17号协奏曲》中，旋律一开始是内敛的，有时甚至是不确定的，但随后它被转化为鸟鸣——预示着帕帕盖诺的曲调——并引出了堪与歌剧水舞剧相媲美的终曲。在第22号协奏曲（与《费加罗的婚礼》同时期）中，它被赋予了威严的色彩，在作品的慢板中，它又带着一丝苦涩，然后又回到了更加欢快的旋律中，其中一个旋律将在《女人心（Così fan tutte）》中再次出现。歌剧和协奏曲从未如此接近。乐团简介：弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburger Barockorchester或FBO）是当今领先的历史性表演实践乐团之一。30多年来，它一直在国际音乐舞台上占有重要地位，并通过音乐会和录音不断树立音乐标准。弗莱堡古乐团成立于1987年，由弗莱堡音乐学院的前学生组成，其中大部分来自莱纳·库斯莫尔（Rainer Kussmaul）的小提琴班，库斯莫尔后来成为柏林爱乐乐团团长。新乐团很快成为最受欢迎的历史乐器演奏乐团之一，并在国际上享有盛誉。FBO定期在柏林爱乐乐团、伦敦威格莫尔音乐厅、纽约林肯中心、阿姆斯特丹音乐厅和巴黎爱乐乐团等国际重要音乐厅客座演出。乐团的巡演足迹遍布世界各地，从南美到澳大利亚。与此同时，FBO还在弗莱堡、斯图加特和柏林举办自己的订阅系列音乐会，并且是萨尔茨堡音乐节、美国唐格伍德音乐节和因斯布鲁克早期音乐节等大型音乐节的常客。指挥简介：佩特拉·缪勒扬斯（Petra Müllejans，1959年出生于杜塞尔多夫）是德国小提琴家、指挥家和教育家，尤其以其在历史表演实践方面的工作以及作为弗赖堡巴洛克管弦乐团的共同创始人和演奏家而闻名。缪勒扬斯八岁时在迈尔布什接受了第一堂小提琴课。12岁时，她被杜塞尔多夫音乐学院录取；她的老师包括小提琴教师、音乐学家和巴赫研究者海尔加·托恩（Helga Thoene）。21岁时，她转入弗莱堡音乐学院，师从Rainer Kussmaul；正是在此期间，她对巴洛克小提琴产生了浓厚的兴趣。毕业后，她在萨尔茨堡的尼古拉斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）处工作，以补充自己的培训。1987年，她与同事戈特弗里德·冯·德·戈尔茨（Gottfried von der Goltz）共同创建了弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburger Barockorchester），并担任独奏家和弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburg Baroque Consort）室内乐演奏家。Petra Müllejans是弗莱堡音乐学院和法兰克福音乐与表演艺术大学的巴洛克小提琴教授。缪勒扬斯还与一个名为“Hot and Cool”的团体合作，在音乐会上表演并录制克莱兹梅尔、探戈、Czardas和爵士音乐。艺术家简介：克里斯蒂安·贝祖伊登霍特（Kristian Bezuidenhout）是当今最著名、最令人激动的键盘艺术家之一，在古钢琴、大键琴和现代钢琴上同样游刃有余。他1979年出生于南非，在澳大利亚开始学习，在伊斯曼音乐学院完成学业，现居伦敦。在接受了丽贝卡·彭尼斯（Rebecca Penneys）的钢琴演奏培训后，他开始探索早期键盘乐器，跟随阿瑟·哈斯（Arthur Haas）学习大键琴，跟随马尔科姆·比尔森（Malcolm Bilson）学习古钢琴，并跟随保罗·奥德特（Paul O'Dette）学习连奏和演奏实践。克里斯蒂安21岁时在布鲁日古钢琴比赛中获得一等奖和观众奖，从而首次获得国际认可。克里斯蒂安是世界一流乐团的常客，包括弗莱堡巴洛克管弦乐团、花之艺术乐团、启蒙时代管弦乐团、香榭丽舍大街管弦乐团、Koninklijk Concertgebouworkest、芝加哥交响乐团和莱比锡音乐厅管弦乐团；并曾客座指挥（键盘）英国音乐会、十八世纪管弦乐团、Tafelmusik、Collegium Vocale、茱莉亚音乐学院和波茨坦音乐学院以及达尼丁音乐会（巴赫《圣马太受难曲》）。他曾与多名著名艺术家合作演出。克里斯蒂安在Harmonia Mundi录制的唱片内容丰富，屡获殊荣，其中包括莫扎特的键盘音乐全集（Diapason d'Or de L'année、Preis der Deutschen Schallplattenkritik和Caecilia 奖）；与弗莱堡巴洛克管弦乐团合作的贝多芬钢琴协奏曲全集；与伊莎贝尔·法斯特合作的巴赫小提琴奏鸣曲；莫扎特小提琴协奏曲全集；与弗莱堡巴洛克管弦乐团合作的贝多芬钢琴协奏曲全集。与伊莎贝尔·浮士德合作的巴赫小提琴奏鸣曲；与Petra Müllejans合作的莫扎特小提琴奏鸣曲；与Freiburger Barockorchester合作的门德尔松和莫扎特钢琴协奏曲（ECHO Klassik）；与Mark Padmore合作的贝多芬、莫扎特和舒曼Dichterliebe（爱迪生奖）。2013年，他被《留声机》杂志提名为年度艺术家。性做爰A片免费播放
专辑简介：卡尔-弗鲁林（Frühling Carl）的名字今天还能被人们记住几乎是一个奇迹，在他创作的一百多部作品中，现存的只有一小部分。卡尔-弗鲁林因在1889年获得了李斯特奖而确立了自己钢琴家的地位。但却很难以作曲家的身份做出成绩。他曾创作过一些技巧性的沙龙音乐，如音乐会华尔兹、马祖卡以及后来流行歌剧曲调的幻想曲。尽管这些作品旨在成为畅销的通俗作品，但仍然表现出一种分寸感和经过深思熟虑的钢琴写作技巧，且不乏幽默和想象力。作曲家简介：卡尔-弗鲁林（Carl Fruhling）是维也纳晚期浪漫主义时期的艺术家，出生在伦贝格。在19世纪最后十年和第一次世界大战结束之间以钢琴家而闻名，他还是一位相对多产的作曲家，以钢琴独奏、艺术歌曲和室内乐为主要作品。由于他是一位犹太人，他的作品大部分都被遗忘了。1929年出版的“科贝特的室内乐百科全书调查”仅包含一行列出他的作品。艺术家简介：奥利弗-特里恩德（Oliver Triendl） 是一位德国钢琴家，擅长演奏鲜为人知的曲目--主要是浪漫和当代音乐。他的曲目范围几乎是独一无二的，大多数为钢琴协奏曲和室内乐作品，多年来特里恩德一直积极参与国内外各种项目的音乐会和戏剧创作。丹尼尔-吉格伯格（Daniel Giglberger）是1972 年出生于弗赖辛的小提琴演奏家。2001年在柏林爱乐乐团的室内音乐厅首次亮相。此后作为独奏家和室内乐演奏家在日本、中国、美国和欧洲等地举办过多次音乐会，并对当代音乐以及巴洛克和古典风格的作品非常感兴趣。自 2017 年起，他担任艾森施塔特海顿爱乐乐团的首席。小提琴演奏家妮娜-卡蒙（Nina Karmon）被《法兰克福汇报》描述为一位基础扎实、深沉的艺术斗士。《南德意志报》称赞她：“仿佛从乐器中吸取了音调，能够创造出长长的弧线，并且对处理柔和的旋律线条上有着惊人的天赋，在她的乐器上听起来仿佛来自一个神奇的世界”。罗兰-格拉西（Roland Glassi）以中提琴独奏家和室内乐演奏家的身份而声名远播，曾在伦敦威格莫尔音乐厅、北京国家大剧院、柏林爱乐乐团、芝加哥“拉维尼亚音乐节”、达拉斯“国际室内乐”（CMI）、“ Caramoor 音乐节”，Riva del Garda 的 Musica Riva 音乐节和普鲁士湾的开放室内音乐节演出，对于 Roland Glassl 来说，教学一直是表演的重要补充。2004 年到2018年，他接替 Tabea Zimmermann 担任法兰克福音乐与表演艺术大学中提琴教授。2018年，他接任了慕尼黑音乐与戏剧大学Hariolf Schlichtig教授的职位。弗洛里斯-米恩德斯（Floris Mijnders）出生于荷兰，1990年毕业于荷兰海牙皇家音乐学院，目前在慕尼黑爱乐乐团担任首席大提琴手。
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